孙燕姿其实有蹿红的一切基础条件，出众的外形和气质，有辨识度的声音，很高的音乐领悟力。印象中她刚出道时的发型还有一些小段子，约莫原本剪错长度，只好把后端的头发提成刘海，却没想到收获奇效，塑造出了乐坛别具一格的新形象。某种程度上，她的运气也是一等一。不得不说时运这事儿，2000年，刚好是华语乐坛青黄相交的那一年。此前的1999年，台湾还有江蕙和张惠妹的唱片卖破80万张，而转瞬而至的千禧年，卖最好的陶喆也不过45万张。（参考唱片销量）而九十年代叱咤风云的天王天后们声势渐弱，华语歌坛亟需新鲜血液。这时候的台湾乐坛，最出挑的年轻一代，男是周杰伦，女正是孙燕姿。如果你翻看孙燕姿从出道的2000年到暂时宣布退隐的2004年，一共发行了8张唱片，销量全部超过25万张，且都位列千禧年后台湾华语唱片销量榜的前30。2004年孙隐退的同时，蔡依林接连推出《看我72变》和《城堡》，华语女歌手的风向从所谓的成人抒情变成了舞曲，走向新的篇章。而随着接下去的互联网时代的彻底来临，不出两年，整个乐坛再不复当年盛况。不得不说，孙燕姿统治华语乐坛女歌手榜单的那四年，正是华语乐坛最后的白银年代。她一直不是属于「唱功」极好的那类人，比之张惠妹邓丽君那样差距太远；但是她对歌曲的阐释却一向非常到位。作为非创作型歌手而言，做到这一步是非常不容易的。有一些教歌的老师很喜欢说「口气」，包括了声音强弱、遣词断句、气息等诸多因素的。在唱功相类的情况下，好的「口气」会让歌手更能打动人。这也是我不喜欢今年「中国好声音」的原因，大部分选手唱功也就普普，唱所有歌都是一个调调，只有开始飚高音的时候才个个来劲儿。我是来听歌的，不是来看马戏团表演尖叫的！最好的唱片，在我看来无论如何都是《Stefanie》；作为「退隐」后的第二张唱片，她更深入的参与到专辑的制作中去，却又还没有到后期有些恣意妄为。这张专辑的概念完整，虽然没有太多首KTV热门，却让她第一次获得金曲奖最佳女歌手，也是第一次入围中华音乐人交流协会的年度十佳专辑。她此前的数张专辑，虽然张张大卖，街知巷闻，但更像唱片工业流水线上的精致作品；而此后的《完美的一天》，虽然不缺精彩单曲，整张听来，却像极菜市场、咖啡厅和摇滚吧交错的大杂烩，从电子到爵士无所不包，却一无所精。再往后的《逆光》，又重回老套路，虽然动听，却无甚亮点。暌违四年的新专辑《是时候》，更像是成年的序章；年过三旬，风光早已不在，自此之后，孙燕姿不再是那个清新脱俗的潇洒少年（女）。对于守候已久的老歌迷而言，也不失为恰当的交待。孙燕姿，可能是华语乐坛迄今为止最后一个有机会成为天后的女歌手。甚至连王菲在采访中都说过，「非要说接班人的话，我觉得孙燕姿，但我们的路线不同，不能这么说吧」。我一定要强调「歌手」这个词。她在整个职业生涯，一直专注于歌手这个行当，既鲜有去电影客串，也不试图涉足综艺圈。在孙燕姿之后出道的女艺人们，并非没有大红大紫的；但她们更像是一个「超级偶像」，而不是「歌手」。（这其中也包括了蔡依林，李宇春之类的）。而所谓「歌手」又是如何，得是像凤飞飞、刘文正那样，在娱乐圈活跃时依然深入简出；而一旦退隐，便是任谁也获得不了他们太多消息。写这篇回答的状态，和写如何评价罗大佑？有些像。我第一场在内场观看的演唱会，就是2009年孙燕姿上海八万人。当时我离她近到不超过10米，身旁的好友和我都能不用歌词唱出她的每一首歌。哪怕现在，我仍依稀记得自己跟着CD唱盘学唱《很好》，高中时失恋后低吟《我不难过》，大学时代和同室好友酒后默契的合唱《开始懂了》，毕业离别时不断回响的《我怀念的》，甚至在最近一次低潮时，她的新唱片适时带来了《当冬夜渐暖》。在85后成长和长成的信息时代，我们太容易从各种信息渠道熟悉各种体育和娱乐明星。我们未成年时代爱上科比或者「答案」，搜集齐丹和大罗的球星卡，购买燕姿和周董的CD唱碟，和小伙伴们一起通宵看球、唱K、聊天、打屁。而如今在为事业和未来拼搏，与少时的小伙伴们相隔山川湖海，终将迎来家庭和儿女的时候；我们开始一一送别那些点亮我们青葱岁月的标志们。孙燕姿还会有新作品，我也可能会继续购买她的唱片；答案虚度4年光阴后终于退休，下次看到他可能是宣布破产。不管怎么说，属于他们的时代都已经过去了，属于我们的时代，或许正要来临。以上。谢@苏簌姐邀。我不会每篇回答都毁你偶像的！
歌单：
1. On The Road(Demo1)2. 我要的幸福3. 坏天气4. 零缺点5. 开始懂了6. 中间地带7. 相信8. 累赘9. 难得一见10. 害怕11. 星期一天气晴我离开你12. On The Road(Demo2)
歌单：
01 Hey Jude02 Silent All These Years03 橄榄树04 没时间05 Sometimes Love Just Ain't Enough06 原来你什么都不要07 That I Would Be Good08 Venus09 Someone10 天空BONUS TRACK11 就是这样（Motolora T191 全亚洲指定广告歌曲）12 Up2U（2002年亚洲区Up2U彩妆广告主题曲）
当然，这两张专辑依然大卖在台湾2002年度专辑销售榜上，《Start自选集》获得第二，《离开》第四。在这一年，燕姿首次登上央视春晚舞台，献唱《与
世界联网》，并开始举办自己的个人巡回演唱会，从台北市立体育场开始了首次亚洲巡演之旅。也是从这时开始，燕姿连年席卷台湾、香港、内地、新加坡、马来西
亚等各大地区各种颁奖典礼的最佳女歌手、最受欢迎女歌手等大奖。同年10月，登上《亚洲周刊》封面，周刊以十大页篇幅深度剖析亚洲出现的“孙燕姿现象”，
与同年出道的“周杰伦现象”并列，媒体使用“男有周杰伦，女有孙燕姿”，来评价21世纪初的华语流行音乐市场，如在2002年，台湾专辑一年的销售量，他
们两人的四张专辑占了近40%。
我是孙燕姿脑残粉...十年了.... 太多感触....每次她出新专辑我都跟疯子一样激动.......
正题（就当我写回忆录了）：1、孙燕姿的人品： 孙燕姿作为亚洲歌后算是绯闻相当少的歌手了，也没有什么特别负面的经纪约，最重要的是孙燕姿不像其他艺人会过多的涉足其他行业，比如电影、娱乐节目等，在歌手这个身份上来讲孙燕姿是个很本份很踏实的歌手。
5、现在的孙燕姿：孙燕姿都结婚了，十年了，歌迷也成长了，或许现在的孙燕姿和我们一样回不到过去，但我们应该欣慰我们现在还能听到孙燕姿的声音不是吗？
关于那些总把眼球关注在孙燕姿胸的问题上，很抱歉，我真心没把心思放在孙燕姿的胸上，我喜欢的是她的歌和她带给歌迷的正能量，仅此而已。
孙燕姿无论是嗓音还是外貌个性都是风格鲜明的歌手。歌曲中关注个人成长很多，她除了早期受束缚外都尽量有自己的生活节奏，是可以和歌迷一起成长的歌手。她音乐素养相当高，顶级钢琴文凭，从小习琴让她对音乐敏感度高，有人不屑她的创作和制作，我倒觉得她应该在制作上多下功夫学习，这样会更自由。很期待年底的新作。作为歌手包装定位是必须的，但越到后期越感觉到，有些东西是包装不出来的，特别喜欢她自己写的文字，演唱会碟片里的文，给自己的信，最早都没有读者的博客，非常有文采和想法。
其实评价歌手很难客观，都是缘分，就像一个远方的朋友用歌声陪伴，看你想要什么。对我而已，她是新世纪前后出道最值得关注的女歌手，各方面都很对我的味。就是希望她多出作品，最近这些年速度太慢了！
----------------------既然在丁勾那里的回复被删了，有些是针对他的回复的回复也被他删了，那就放到这里吧。个人觉得这些不是脑残粉的言论吧，虽然我是脑残粉 =）
孙燕姿与梁静茹的定位差别不是微妙而是非常明显。像我上面所提到的，孙在歌曲中关注个人成长很多，也通常被拿来当主打，比如天黑黑，我要的幸福，The Moment，逆光，世说心语，这些大部分是中板，也都是孙燕姿歌曲里的最精华的部分。中板的编曲一般更有力度，不能算作是“清新抒情”，内涵上来看也不能成人抒情的变种。而梁基本只关注爱情。虽然她们的抒情歌曲都流传甚广，但孙的快歌在她的专辑构成中有着非常重要的地位，比如超快感，绿光，神奇，奔，第一天，都是专辑中歌迷会期待的曲风。
纵观孙燕姿的历年专辑，基本上是大的框架不变，但是一直富有新鲜的尝试。大众比较容易接受的抒情+上面提到的励志中板+力量型快歌为基底，加入新鲜风格的歌曲。值得一提的是，她的抒情在歌词上一贯秉持哀而不伤，尊严和倔强是关键词，加上唱腔音色有辨识度，所以大众情歌也独树一帜。新鲜的风格并不是到完美的一天才第一次出现，而是每张专辑都有，更是用懂事这样的抒情摇滚，直来直往的说唱和神奇印度风舞曲做过主打甚至第一主打，这些不是燕姿一贯的风格，包括我要的幸福和天黑黑都是让人耳目一新的作品。能不能打中市场有时候也要靠一点运气。不过也隐约可以看出她的音乐鉴赏口味不见得和市场或者歌迷的口味一致。歌手有时候比歌迷更愿意做一些突破和尝试而不是一直走安全的路。这是好是坏完全看她自己的心态。我个人向来是更喜欢新鲜的部分，毕竟我爱她的嗓音。作为完美的一天之后才开始关注她的歌迷，她对我最本质的吸引力在于嗓音，和她驾驭多种不同风格歌曲的能力。更深入了解后，她本人和歌曲的契合度也是吸引人的点，看到已经有好多歌迷表达了这一点。要说包装，那是一定有的，但气质和内涵真的包装不了，我反而觉得她后期各种访谈表现出的底蕴比早期深厚许多。同时我也觉得这种包装也打磨了她本身，就像职场生涯会在某方面塑形一个人，每个人都是这样。
是不是创作歌手，只要是通过唱片公司发片的都是产品。唱作歌手有更大的独立性，但是也有更多的局限性。毕竟一个人的创作总会有个人印记，有些人的创作个人印记就太深。我觉得孙燕姿虽然算不上唱功顶级，但是驾驭各种风格都非常到位，快慢抒情爆发等等，音域也够用，既然她本身创作速度非常慢（基本每张专辑也都有一些水准相当高的作曲，比如任性），那不如多借助外力尝试不同风格。倒是在制作上可以多学些，上面有提到，《是时候》作为多首歌的制作人，编曲制作都相当有想法，可以再进一步，更大胆更天马行空些。其实她自己当制作人从未完成就开始了。
有人爱提红不红，销量多少，奖项多少，脑残粉本质粉反而不会太在意这些，喜欢上她的时候对这些一无所知，虽然后来知道原来这么牛。现在半隐退曝光率超低，路人年轻人都想不起她，不知道她是谁了，不过会有那么一批被她的声音下过毒药的人一直会期待她的。一切都在变的时候，有这些过去单纯美好的小幸福就很温暖了。
感谢邀请。这个问题能让我这曾经的老歌迷泪流满面...
从《天黑黑》开始关注孙燕姿，第二张专辑《我要的幸福》让我成为脑残粉，第三张专辑《风筝》让我清醒为理智粉，到《未完成》是最后一张听了很多遍的专辑。此后只是“偶尔听听”，并且明白孙燕姿已经“失去关注”价值——这段经历，大概有7年吧。啊~~我想起那天夕阳下的奔跑，那是我已逝去的青春~~~（众：够了！
孙燕姿的走红有很多因素。首先是大环境：90年代末新世纪初正是华语乐坛最后的黄金期，那时候，老一辈天王天后还在出唱片：王菲、林忆莲、“四大天王”...新人们还能冒出来摸摸“天王”“天后”的边：陈奕迅、张惠妹、谢霆锋、陶喆、周截棍啊不对周杰伦、王力宏、“台湾四小天后”....实体唱片业还没有被网络彻底摧毁，选秀节目也没有像现在红遍大江南北。新人出道还是传统的宣传方式：MTV、电台、打榜、通告...那时候，专辑销量过百万不是神话...而现在，我也只能像衰老的Solid Snake，抽一口雪茄道一声：The world is changed...
作为非创作歌手，从本质上看孙燕姿和陈奕迅一样，是唱片工业的优良产品（“产品”非贬义）。我们所看到的“孙燕姿”，并非真正的她，而是包装出来的她。当然，不同的“产品”有不同的定位，她的定位就是“女孩以上、女人未满”，“虽然长大却永远成熟不了”的freshman。再配合她的骨感身材（咳咳...相反，转型性感舞娘的蔡依林就得去隆胸（咳咳咳....孙燕姿的清爽短发、她的有别于悲苦大情歌的“清新抒情”风格歌曲，其实都是唱片公司的包装效果。孙燕姿与梁静茹的定位差别很微妙，勉强形容，就是孙燕姿更“超脱”，梁静茹更“亲民”。有趣的是，多年以后我才认识到这一点，却已经心平气和，而不是“知道真相眼泪掉下来”，大概一来我已成年，二来粉转路人。
歌手的“歌路”很重要，换言之，制作团队尤其重要。李偲菘、李伟菘、包小柏、包小松功不可没，他们在早期为孙燕姿贡献了大量经典歌曲。回想一下“你最喜爱的孙燕姿歌曲”，大部分集中于前五张专辑，同时大部分是慢板抒情歌曲：零缺点、天黑黑、风筝、开始懂了、同类、绿光、逆光....我曾说过，华语流行乐坛的主流是成人抒情，孙燕姿的慢板歌曲算是成人抒情的变种，只是没有传统成人抒情歌曲的“苦大仇深”——梁静茹相比之下就更“苦大仇深”——姑且称为（生造词汇）“清新抒情”吧。前三张专辑风格很统一：用清新抒情歌曲作主打，辅以其他非主打歌作风格小试探。《完美的一天》销量不佳，一是唱片业大环境的衰落，二是隐退复出的人气折损，三就是更换制作人后专辑变成“我擦我也不知道该如何形容”的风格。用专辑同名曲作主打歌是几个意思？！这种小清新完全有违她平常风格嘛。后来《逆光》老老实实的用清新抒情作主打，口碑才有回升。
这么看来，连孙燕姿唱的都不是自己。制作团队对歌手的重要性，可以举个例子：张惠妹刚出道时有张雨生保驾护航，《姐妹》、《bad boy》、《一想到你呀》等歌曲区别于成人抒情，风格焕然一新。张雨生离世后更换制作团队，她就去唱《我可以抱你吗》、《别在伤口上撒盐》这类标准成人抒情去了...歌手收回制作权看似是好事，但是如果歌手品位不佳，将专辑做成单曲大合集，那更是灾难（默默看向滨崎步）。当我听说身为非创作歌手的孙燕姿宣布要自己当制作人时，真有“肝寒胆颤”的赶脚....希望这只是宣传噱头吧...
唱功...我不想说这个了——五迷们！我理解当梁指导说“阿信唱功不好”时你们的愤怒之情了！——孙燕姿作为“人靠歌红”的典范，唱功够用就行。虽然技巧一般，但是感情表达能力很好。对，够用就行（挖鼻...哦对了，极具辨识度的音色使她唱什么都不low——但是孙燕姿唱歌时嘴里就是含着两个鹌鹑蛋！
总之，老乐迷也要承认，孙燕姿胡萝卜了。不管女权主义者是否愤怒，唱片业衰落对女歌手的冲击要大于男歌手，四小天后皆不能幸免。孙燕姿至少曾有十首歌带给我安慰——汪峰老师乱入扶眼镜——足矣。
那一年。班上商量晚上需要排一个什么样的舞蹈，最后把目标定在了两首歌上，一首是蔡依林的《don/t stop》，一首是孙燕姿的《超快感》。朋友递过来的那张叫孙燕姿的同名专辑的封面上，写着没有一个22岁的女生像她这样唱歌。那时还没有正版盗版的概念，只是觉得CD上的这个女生头发短短，蹲着眼神左顾右盼。朋友说，第一首歌是天黑黑，真的很好听。
那时的我除了学习什么都不会，甚至连伤春感秋都不懂得。只知道喜欢一个人的时候觉得他什么都是好的，走路说话睡觉唱歌打架，好到自己不知道怎样才可以和他相称。穿白色衣服的燕姿在草地上弹钢琴，说我爱上让我奋不顾身的一个人，我以为这就是我追求的世界，然而横冲直撞，被误解被骗，是否成人的世界背后总有残缺。
第二张专辑依然是借来听的。而这张专辑里的歌，到现在去KTV都会唱起。幸福，我要的幸福，渐渐清楚。依然是短短的头发，精灵古怪的眼睛，穿得像个爱斯基摩人。在开始懂了的MV里，一群人很喧嚣，她坐在最里面，一副茫然失措的样子。后来，我补买了这张专辑。以后的以后，我在日志上的第一句话依然是，星期六天气晴，我决定放弃你。那时的燕姿是如此的年轻，才华横溢，她的横空出世给仿佛给垂危的华纳注入了一剂强心剂。
她还不清楚，怎样的速度，符合这世界，变化的脚步。
她只知道生活像等待创作的黏土，只想认真的生活，认真的唱歌，认真的爱一个人。
多年以后，我重新翻出抽屉里14岁时听过的专辑，我忽然明白，燕姿之后，再无燕姿。
还记得那些反复听着《风筝》睡着又醒过来的日子。旧窗帘被午后的微风吹得像裙摆一样的飞扬，拖过的地板还有微微的潮湿气味，柜子上红色的钟发出滴滴答答的声音。我知道自己再不睡着就糟糕了，我得飞快的爬起来，穿上我的米黄色短袖衬衫，收拾好男孩子一样的短头发，大声喊一声我先走咯然后骑上那辆蓝色的单车，飞快的冲向学校，或许路上会遇到一两个同学，然后大声的打个招呼。
50加仑的水。42公斤的体重。88个琴键。一个任性的我。一个离开的你。
看着穿着风筝装在风里头发凌乱的你，我想你怎么可以这么美好呢，歌声像从云端飘过来一样。你可以拿棍子跳踢踏舞像个精灵，也可以跳到汽车顶上向远处探望，你或是大笑，或是失落，或是沮丧，或是快乐，每个细节，都是美的。
那张叫start的自选集，你说是收录了你以前喜爱的音乐，是向这些音乐致敬。当时觉得歌单上的英文字母大半都不认识，就只是这样听。现在才发现，里面有我喜爱的tori amos,而silent all there years 和 Sometimes Love Just Ain’t Enough一度成为我一想到就觉得喜欢的句子。
一个音一个音的学会了hey jude时，我离开了家，开始一个人的高中生活。
初到一个城市的感触总是凄凉的，与家的距离远近无关。很久以后的现在，我知道这与城市的味道和节奏并没有关系，只是因为少了一些人，少了一些氛围，少了一些举手可得的依赖，所以，也便缺失了归属感。
那时寡言、少语，喜欢暗自看到很多事情并且把它们记在心里，随便怎样的一丝温暖都会小心的拽在手中，把玩许久。那年新年是在室友家过的，我们一起在小区的音像店里买了《未完成》。
在寒假回家的火车上，身边是陌生的人与嘈杂的味道，空气里漂浮着物质与廉价，可是，耳机里有燕姿的干净的声音陪伴我。她在耳畔浅吟低唱，25岁的我，学着大人应该有的动作。那会是怎样的一些举动呢。16岁的我，眼睛最远只能看到18岁，2005年。从来没有想过，那以后呢，以后的以后呢。
因为未完成，所以要继续。他们说，那一年你给自己放了一个大假，去了伦敦巴黎纽约，没有刻意，只是行走。我从来不搜关于你的花边新闻，只是悄悄的等待你的声音，这样的爱平静而又绵长。即使是你说你要休息一年。
这一年，没有你的日子。我开始留长自己的头发，却发现，有什么东西丢失了。
这一年，我弄丢了亲人，弄丢了爱情，也弄丢了自己。
7月的时候。你来了成都。我终于是等到了这一刻。我没有钱，还是没有犹豫的，买了内场的票。
这是我第一次看演唱会。当你的声音在一片喧嚣中升腾而起，我的眼泪不知不觉流了下来。我看着舞台上活泼的女生，穿红色的水袖唱着跑马溜溜的山上，忽然觉得，你已经不是那个穿着厚厚的白色衣服坐在废墟中弹钢琴的女生。燕姿，你要的幸福，你找到了么。可是，这成长怎么这样乏味而冗长呢。
我开始学会了对周围的人微笑或者沉默，于是身边忽然多了很多人。有人说，你从来不缺少朋友，所以你从不述说。他什么都不知道。
开学的时候，我和班上另一个超级粉丝一起，结伴买了Stefanie的预购版本。我听着预购专辑里的新歌片段，知道你又回来了。你说，在一个没有人认识的地方开始生活，在凌晨的蒙马特阶梯上大声唱歌看见天亮，在塞纳河畔随意的旋转跳舞，当什么都不是了，终于可以自由的舞动，大笑或大哭了。我看见你穿着风衣坐在塞纳河畔的侧脸，微乱的头发和若有若无的微笑，是我熟悉的美丽。于是我想，这就是生活在别处吧。多么好，过了这个六月，让我离开。
可是天亮了又灰，心暖了又灰，爱收了又给，梦做了又碎。我以为自己找到了同类，却发现爱又稀少又昂贵。
六月近了。六月来了。六月过了。
我依然在这里，哪里也没去。
这一年的你，染了红色的头发，音乐也变得更开阔更绚烂。可是，我看着你的笑脸，却开始怀念那个坐在车顶的22岁女生，怀念你唱开始懂了时怯怯的声音的安静的调调。这是唯一一张我没有买的专辑。18岁的时候，我连自己都不爱，怎么去爱别人呢。
完美的一天。我发现CD已经做成了一个大盒子。身边的人，已经不是高中那群K歌牌局电影院火锅烧烤放风筝的人。好像一夜之间，我的世界被颠覆了，连熟悉的你，也不再是那个熟悉的样子。
这一年，我在依然觉得陌生的城市，谈一场不咸不淡的恋爱，做一些不痛不痒的事情。我的头发已经变得很长，我把它拉直又弄弯，染红又染黑。我从不后悔，可是却不想再往回看。
《逆光》是我收到的生日礼物。我和我的好朋友，我们躲在课桌下面分享我们的喜爱。展开歌单，不管会不会都要一起唱一遍。那时候所有人都在经历一种环境骤变必然经历的孤单，那种情绪是抬头看天空时，发现天是空的。我们在天已经黑透的操场上背着装有无趣的专业书的重重的书包，一手拿着咸菜一手拿着冰激凌一圈圈的跑步。我们一起去宜家看新奇的家具和精巧的摆设，一起畅想以后买多大的房子要怎么装修，一起坐在样板房的桌子上拿着贴有标签的红酒杯CHEERS。我们一起坐很久的车到市里唱通宵的KTV,整夜整夜的不知疲倦，清晨被赶出来，在寂静的大街和潮湿的空气里一边讲鬼故事一边瑟瑟发抖，然后在回程的第一班车上睡得东倒西歪。
那么多疯狂的小事，我们自得其乐。我们固执的沉浸在自己的世界里，对世界拥有自己的一把尺子，却不愿意去丈量清楚。我们知道那些不着边际没心没肺的日子一直在倒数计时，却还是想要踩住它的尾巴。
发现我的笑容，是成长在你哭泣里，所以我感谢你没有忘记，做你自己。即使幸福的答案，我仍然还没有解开。
一瞬间忽然明白，我是多么幸运，我拥有的原来这么多。
没有冷眼看世界的故作老练，没有孤独是可耻的强迫念头，没有刻意的抵抗姿态，没有做作深沉，一切回到了最初的样子，为所有的小事情感到快乐或沮丧。大声的唱歌，放肆的大笑，说只有我们听得懂的话，做只有我们可以理解的事情。原来过得很快乐，只我一人未发觉。
某年春天约定好去看桃花，可是忽然下雨了桃花都凋谢了。以为龙泉的桃花年年都有所以会有很多的机会一起去看，后来才发现，原来四年的时光是这样的短暂。
大学就这样毕业了。
今年4月，你又站在了垦丁的舞台上。我看着好久不见的你，已经留长了头发，穿上了民族风的红色衣服与性感的蕾丝袜，和记忆中的样子已经不太一样。十年了，燕姿。我们一起成长了十年。当你开口，我忽然发现，那个坐在车顶的短发女孩，她一直没有离开吧。她小心翼翼的留在那里，你一直在保护着她。十年，发生了那么多的事情，那个抱怨你没有太多时间陪他的honey已经渐渐模糊，可是现在的你，已经找到了传说中的N先生。燕姿，有歌可以唱，有梦可以做，有人可以爱，这样的生活，就是你要的幸福吗。
~~~~~~~~~~~~全文完~~~~~~~~~~~~~~~
最后回答楼主的问题：
或许每个人成长的路上都会有一个人陪伴，那个人看起来和你很远，但只有你知道她一直静静的装在你的心里，看着你一步一步从小女孩变成了现在的样子。
于我而言，燕姿就是这个人。
从人格魅力上来看，真实不做作是最大的特色。印象很深的两个画面：2000年金曲奖最佳新人奖颁奖时，孙燕姿，周杰伦，范玮琪，戴佩妮等站在台上，当主持人说认为自己能获奖的向前一步时，孙燕姿之外的众人非常默契的后退了一步，然后当时没反应过来的孙燕姿发现自己被前进了一步时流露的小紧张。另一个也是她刚出道和一些同期的偶像女歌手一起参加访问，另外几个都是长发大眼的萌妹子，孙燕姿一个人是学生气的短发。另外几个都还是不到20的一上访问就各种表达不清的小朋友，孙燕姿一个人谈吐得体，不卑不吭。这样的气质上的反差不火才怪。
新加坡真的很盛产低调型歌手，许美静、陈洁仪、蔡健雅、孙燕姿……她们要么不出现，要么一鸣惊人。
这就好比林忆莲在《歌手》上翻唱完孙燕姿的《克卜勒》后，仿佛时光一下就倒流了……
能让我想到的并不是林忆莲版本有多CD音，也不是2014年《克卜勒》专辑里，那个沉静自持地唱着《天使的指纹》的孙燕姿，反倒是这段歌声，会让我想起只属于我一个人的孙燕姿。
林夕给《天使的指纹》填了一段很美的词：“你急着要看到那个人/他也在寻找你的身影/你也让别人在等。”
又是一段错爱故事，青涩、抽离、惶恐，像极了每个快速夭折的初恋。
大概因为情绪使然，所以总会让人觉得有听不完的感伤，甚至，所有带着忧郁的慢情歌，都是一股发了霉的初恋味，孙燕姿正是带着这种慵懒的慢，出场。
记得，2000年出道唱《天黑黑》的她，瘦高、短发、爱笑，很像那个同样剪着短发唱《短发》的梁咏琪。
初恋的滋味，大概就是孙燕姿这样的:
坐在校园操场，偷瞄那个超级会打篮球的男生；
去校园广播站悄悄点一首歌给隔壁班的那个男生；
甚至，在课间打盹的时候，会因为想到TA而莫名其妙地红着脸……
巧的是，所有与初恋有关的心事，仿佛一下都被堆积到了千禧年。
千禧年前后出道的歌手们，都很擅长捕捉青春期孩子们的情绪：
周杰伦羞涩地唱《龙卷风》，于是隔壁班的男生便有模有样地学着周董，在校园歌手比赛上边弹吉他边低着头自顾自地唱;
孙燕姿饱含情意地唱着《爱情证书》，就有女生在放学的路上，鼓足了勇气，把情书递给他;
蔡依林唱完《我知道你很难过》后，体育课的休息时间，真有女生在复读机里单曲循环着它……
那是个动不动就相信爱情的年纪，也是个莫名其妙，就陷入悲伤的年纪，有时候仅仅是因为一句歌词：“等我们学会忍耐和付出/这爱情一定会有张证书/证明/从此不孤独”
因为有爱，所以慈悲。
在我很长的记忆线里，孙燕姿依旧是散发着浓浓校园味的假小子。直到她凭借《天黑黑》一曲成名，并获得包括台湾金曲奖在内的亚洲各地15个最佳新人奖后，我才发现，原来是我的脚步慢。
2000年的她，何止因为《天黑黑》爆红，准确地说，她在这一年一口气做完了《孙燕姿》和《我要的幸福》两张专辑，从《天黑黑》到《开始懂了》，孙燕姿卖力地唱，几乎每首歌都成了如今的经典传奇。
我算了一遍，从2000年到2003年，孙燕姿几乎保持着一年出两张专辑的记录，那些经常被选秀歌手拿出来翻唱的曲目也大多出自这个时期，《不是真的爱我》、《Venus》、《爱从零开始》、《我不难过》、《神奇》、《遇见》……
如果说，女歌手最宝贵的黄金时期很短，那么孙燕姿的这3年的确每分每秒都用在了刀刃上;
我想，每个人应该都唱过《遇见》，也为《神奇》醉倒在KTV的包厢里……
总之，当孙燕姿因一曲《遇见》迅速为听众所熟悉，连年囊括各地颁奖礼最佳女歌手，并迎来人生小巅峰时，大概也是我们最值得怀念且最巅峰的年纪。
就连王菲都说，要论她的接班人，孙燕姿当得起。
那些像孙燕姿一样，赶在2000年前后出道的歌手：蔡依林、萧亚轩、梁静茹，再加上孙燕姿，被称作是当年的“四小天后”，她们包揽的亚洲各地新人奖、金曲奖，至今仍是华语歌坛之记录。
但从唱片的大卖程度来看，孙燕姿称得上是女歌手中的佼佼者，以至于当时流行一种说法叫“男有周杰伦，女有孙燕姿”，就好比2002年，台湾专辑一年的销量，他俩的四张专辑就占了近40%。
也正因超负荷的工作量，2003年，孙燕姿在唱完了《遇见》后，最终累倒了。
人总要有几个用力过猛的阶段，但只要把它熬过去，好像也就不那么叫苦叫累了。
2003年过后的孙燕姿，在唱歌这条路上似乎开始欲言又止了。她说，要给自己放大假，要隐退，要过上 “面朝大海睡到自然醒”的生活。
可2004年，她又出来了，还唱起了《奔》、《我的爱》，甚至横扫华语乐坛大奖，一点都不像要隐退。
我记得你对着媒体镜头说过，自己喜欢唱歌，只是喜欢唱而已。
所以，在你的战绩里，只有那个在歌坛上所向披靡的孙燕姿。
与她同期的很多歌手，有人为自己同时又开辟了拍戏、经商等路线，而她身上的标签依旧是歌手。
心思活络也好，单纯守候也罢，我们能看到的不过是每个人不一样的生活态度，除了音乐，孙燕姿就是太宅，太巨蟹座。
她的理想世界里，有家人、有爱人、有阳光以及可爱的宠物。
她把这样的生活唱进了《完美的一天》里，直到有一天，让她遇上现在的老公纳迪姆，完美的一天才算完满。
当孙燕姿遇见了完美的一天，她再次消失在我们面前，选择了结婚、生娃、回归家庭。与她同期的蔡依林，却选择活跃在舞台。
这就是每个人在成长道路上必经的取舍，就好像我们不能一直活在青春期一样，时光总会让你蜕变，有人会像蔡依林那样战斗下去、有人过起了孙燕姿那种幸福女人的小日子;
还有的人，大概会像我一样，仍在等待那个对的人的路上匍匐，偶尔黯然失神地怀念《遇见》，但更多时候还是想把生活过成一曲《明天的记忆》。
因为我知道，最好的那个人，就在明天。
既然说到这个问题，我就不如把我当年写给燕姿的一篇文章放出来。这一篇文章是在两年前，燕姿刚刚生纳小子的时候写的。大概我对孙燕姿的爱，只有这篇文章可以说明白：
Dear My Stefanie Sun,亲爱的女人，今天是你一生中最重要的日子，恭喜你，完成了一个不长不短的战役，你获得了生命中最珍贵的礼物，也完成了一个女人最热烈的蜕变。你成为了一个母亲，你从当年在钢琴边唱着“天黑黑”的小姑娘，变成了一个真正的、美丽的妈妈。我该怎么跟你表达我激动的心情呢？其实在这之前的很长的一段时间我就已经很激动了，我把空间的背景换成了你当初给SK做代言的灰白照片，特别漂亮；我还把背景音乐换成了你的经典曲目。这是我空间第一次为你全副武装，原来只不过用着“逆光”的那个动画，说到那个动画，我真的是特别骄傲，要知道，那个动画已经绝版了，再也不可能在空间商城里找到了，我把当初刚刚换上去就决定了永远不变，除非下一个专属你的动画出现。此后的很长时间，经常有陌生人加到我，专门问我要那个动画，让我帮忙赠送，我也不知道他们是从哪里找到我的QQ号的，但是我都很愿意帮他们。我知道你的粉丝群有多么的庞大，全国，全亚洲，甚至还有“孙燕姿联合国”这样的组织， 百度贴吧里32万泱泱粉丝，让我觉得好像融进了一个巨大的集体。可在现实中其实很难见到一个姿迷，直到现在，有同学知道我喜欢孙燕姿之后，都是一副“这是谁”或者“怎么是这么老的人”的表情，客气一点地会说：“她有唱过什么歌吗？除了《绿光》和《遇见》，她还有别的歌吗？”
他们从来都不知道，或者知道了也不愿意相信。孙燕姿，这不是简单的“最喜欢的歌手”或者“偶像”就能概括的，你早就超越了这些浮夸的代号，这个名字，早就成了我的信仰，我一生的信仰。全世界，我想，再不会有第二个人，能得到我这样虔诚地崇拜和热爱。我买了你亲笔签名的专辑，只要想起来，你金色的笔迹就在我脑子里闪闪发光。我跑到北京去看你的演唱会，拿着绿色荧光棒喊你名字的时候热泪盈眶，《遇见》的前奏响起的时候我觉得我彻底成了一个疯子。我用油彩，在墙上刷上了你的名字，在书桌之前，我写作业的时候随时抬起头都能看见你名字。定做你的卡贴，我不舍得用，买专辑送的印有你名字的购物袋，我不舍得用，我都保存着，拿出来看的时候觉得特别得意。你做服装设计师，我就买你设计的T恤，那上面写着你的英文名，我穿着它去看你的演唱会。你上快本穿的衣服，我买同款的当作母亲节礼物送给我妈。情人节的早晨，我守在电脑跟前，听你新歌的首播，还用手机录了下来，用特别粗糙的音质回味了一整天。我买了一个特别厚的本子，手抄你的歌词，从第一张专辑的第一首歌，到最新一张专辑的最后一首歌。我的touch里面，只有你的歌，再没有别人的。我从网上下载了无数你的曲谱，打印出来一首一首的练，有的很难，有的比较简单，可惜你的Key太高，除非用电子琴，否则我没有办法唱。我把我教室里的课桌，用油漆笔写上了你的名字，另一张之前的桌子上，至今还留着高一时龙飞凤舞写下的“我爱上让我奋不顾身的一个人，我以为这就是我所追求的世界”，被别人知道都用诧异的眼光看着我。
我做了这么多的事情，完全都没有觉得疯狂，因为你是我的信仰，我只是千千万万的一个普通的教徒而已，跟基督教徒一样，跟伊斯兰教徒一样，我会用尽我能做的一切去表达对你的忠诚。我的灵魂是被你歌声捡起的碎片，我一步步迷恋你到这个程度，可我心满意足。“孙燕姿”，是我身上不可分割的一个特征，若人们要了解我，请先了解她。中考之前，老师让每个人写自己的目标，贴在教室门外。其中有一栏，叫做“我最崇拜的人”，我看着他们分外虚伪地填上爱因斯坦，填上毛泽东，我直接写上了你的名字，义无反顾，不像某些同学，想写罗志祥害怕老师发现，改写成“Show Luo”。家长会回来他们还说，你看看人家，都写的谁谁谁，你来个孙燕姿。孙燕姿又怎样？你或许从来不知道，喜欢你让我感到特别自豪，“我是孙燕姿的粉丝”这件事是我骄傲的资本之一。且不提那些许山高之流有多么的低端，更不用提某些唱歌就跟K歌一样的女明星一年接一年的发片还好意思自称“天后”，在[骄傲]这个问题上，我绝不需要反面论据。你毕业于亚洲排名前十，全球排名前三十的新加坡南洋理工大学，大学学的是行销；直到如今，台湾历史上销售量最高的唱片前十名当中，有两张你的唱片；你靠努力拿到了金曲奖的歌后……这些都比不上你三进三退娱乐圈的洒脱，你说你累了，然后你就直接去休息，不要名利，哪怕在事业的巅峰，你也不考虑隐退带来的影响，去旅游，去学习烹饪、跆拳道、服装设计，去跟家人共渡一个个下午，觉得时候对了就再出现在我们面前。那时候，又是一个全新的孙燕姿，又是一个内涵丰富了的孙燕姿，这都体现在了你音乐里，印度归来的《神奇》，纽西兰的《Leave》，巴黎的《我的爱》，埃及的《逆光》……你身上体现了我最向往的自由的精神，或许这是射手座的天性，永远不要被身外的事物所劳役。因为爱唱歌，所以发唱片，拍MV，开演唱会，依然有无数的粉丝为你捧场；如果倦了，就不要回头，径直离开复杂的娱乐圈，哪怕他们从来“不闻旧人哭”，做自己爱做的一切，觉得时候到了，就再回来；唱片公司用商业化的模式运作你，让你感到厌倦，你要做自己，所以义无反顾地解约……这是我在你身上学到的，热爱生活永远比热爱事业更重要。热爱自由和做自己 ，有时候虽然会付出代价，但自由是无价的，真我也是无价的，这一切才是最珍贵的。因为你，我才强烈地想考SM2，想到新加坡上学，想在你的母校开始自己真正的人生。虽然选择文科之后，这个梦想变的远了，可我从来没有想过放弃。因为你，我才有了动力，我总有一天，要站在你面前，我不会像那些粉丝绞尽脑汁溜进演唱会的庆功宴，或者在你下榻的宾馆蹲点，总有一天，我会有那么一个身份，可以以工作的名义和你相见，礼貌的和你握手，或者情绪崩溃抱着你不放——只要你肯唱到那个时候。因为你，我的喜怒哀乐有了那么多具体的着落。 也因为你，某些夜里闪烁的思绪才能得以降落。因为有你，所以，这样的人生。
遥想这么多年，我跟你的故事，简单却又神奇。2000年的时候我只有五岁，直到上小学3年级才听过《遇见》，然后《完美的一天》。那时候班里一个很洋气的女生一直唱“我有一所大房子，有很大的落地窗户”，那时候我还嘲笑，说世界上怎么会有这样的歌。 我那时不认识你，我尚且年轻，而你在那时已经经历了那么多的大风大浪，从一个新人逐步攀升到了华语乐坛的天后。我也这样，好好学习，一路取得着风光的成就，考上了初中。 第一次听到《我怀念的》，还是QQ音乐推荐的弹窗，点开之后，这样的旋律成了我今生的咒语。这是要怎样的委屈和细腻才能唱得出来歌，又是要有怎样的自尊和倔强，才能把所有的难过都假装撇清得不留片甲。
我怀念的，是无话不说。 我怀念的，是一起做梦。 我怀念的，是争吵以后还是想要爱你的冲动。
自尊常常将人拖着，把爱的走曲折。
谁记得，谁忘了。
我放手，我让座，假洒脱，谁懂我多么不舍得。 太爱了，所以我，没有哭，没有说。 ……
我这辈子都不会忘记那种感觉。这个女人用自己的声音彻底打败了我，每一个字，每一个音，就好像有人用锤头砸进了我的心里。 我开始慢慢了解你，一首一首地听。刚开始每一首歌对我都是一种惊艳，听你的歌，成了一种寻宝的历程，时时处处都是惊喜。慢慢地我把你所有的歌都听了一遍，有的很喜欢，有的觉得实在没法听。可是后来时间久了，心境的变化，却让我在不知不觉之中放宽了对音乐的要求，如今，你的每一首歌对我来说都是天籁一样的存在。真正深入了解你的人才知道，《世说心语》《完美的一天》《Stefanie》《The Moment》这样的歌，才是源于你内心的真正的歌曲，这才是属于你的音乐，它们之所以并不能被大众接受，是因为这样私人的感情，除非深入了解，是不会有体会的。就像在《The Moment》之中那样发自肺腑的歌词：“放心离开我，我会记得这一刻，那些还飞翔着的不可思议的梦。”又像你蛰伏了四年之后，《世说心语》中锤炼了四年的句子：“原来心自由才能真的快乐。”而那些或高昂或低回的旋律，那些澎湃或者婉转的歌声，令我无法不沦陷于她。即使是现在，你的每一首歌我都听过无数遍，每一首歌我能都唱出来的情况下，我每一次听到你的歌声响起，依然会有不同的感觉。从来没有厌倦过，连我自己都惊奇，像我这样兴趣爱好换极其快的人，却偏偏在你这里停滞不前，完全没有了离开的力量。我如此确定你就是那一个值得我终身崇拜和信仰的女神，若其他的原因都太浮夸，那么不能改变的是，还没有哪一个歌手的歌，能让我这样，即使听到腐烂了，都能在灰烬中找到绿芽。我不能否认，我也只能承认，我爱这个人。爱她特别的声音，爱她倔强而充满爆发力的歌声，总能操控着我的喜悲。 每次看到电视节目里别人翻唱你的歌，我都嗤之以鼻，加以难听又世俗的羞辱，那些人永远没有那种打动我的力量。若我是一个客观唯心主义的人，那你一定主宰我的神明，喜怒哀乐，随你调控着。因为，只有你，才能把这些句子唱到融化进我灵魂里面——《同类》里那一句“世界，有时候孤单得很需要另一个同类”。《天黑黑》里那一句“我爱上让我奋不顾身的一个人，我以为这就是我所追求的世界”。《我不难过》里那一句“我不难过，可是为什么，眼泪会流，我也不懂”。《开始懂了》里那一句“相信你只是怕伤害我，不是骗我，很爱过谁会懂的”。《我的爱》里那一句“我的爱，明明还在，转身了才明白”。《隐形人》里那一句“我在你凌乱世界留下的指纹，对你是没心跳的一个吻”。《漩涡》里那一句“从不说，我爱你，那么多”。《当冬夜渐暖》里那一句“一百次相爱只要有一次的绚烂，下一次会更勇敢”。《了解》里那一句“很多遗憾只能一个人听，很对不起，我还是珍惜，所有的事情”。《我也很想他》里那一句“而夏天还是那么短，思念却很长”。《雨天》里那一句“你能体谅，我有雨天”。《咕叽咕叽》里那一句“谁比谁好，能差到多少，迟早都要，向上帝报道”。《时光小偷》里那一句“回忆很美，未来很慢，我的故事因此写到一半”。《需要你》里那一句“都明明需要你，却还犹豫不定”。《快疯了》里那一句“你说爱我的时候，有没有将我的疯狂包括”。《追》里那一句“不说也明白，不用说也会明白”。《飘着》里那一句“当黑夜清晰过白昼，当快乐赔上了多有，当理智熬不过放纵，你的神色都淡了，我爱守着爱飘着”。 《E-Lover》里那一句“爱个人就该信直觉”。《风筝》里那一句“也许你也不会听到，把梦想找到，要过得更好”。……
那是你，孙燕姿。 我不能忘记伤心的时候，听着《雨天》自己悄悄的哭。快要崩溃的时候，把音箱开到最大，然后用力地跟着吼《咕叽咕叽》，“谁比谁好，能差到多少”。不能忘记，这么多年来，你对我一次又一次的拯救。不管我在哪里，你都能把我找回来。 你教我怎样面对这辈子最慌乱的情感，你让我在最浮躁的时候安静下来，然后震惊的面对一切。 都是你，孙燕姿。
现在，我循环着你的歌，觉得神圣而美好。发表这些的时候，可能对于“纳小子”的诞生而言，已经晚了一些。但我不能不说，这些话产生于你，来自我的内心。 恭喜你，正式地成为了一个母亲。我相信你已是这世界上最幸福的女人。没有什么，比你的幸福，更让我踏实的了。
孙燕姿，我爱上了让我奋不顾身的一个人。
我把她当成我的全世界。
孙燕姿，这世界因为有了你的歌声，我就找到了同类。
天亮了又黑，风停了又吹。
闻人桦
孙燕姿其实有蹿红的一切基础条件，出众的外形和气质，有辨识度的声音，很高的音乐领悟力。印象中她刚出道时的发型还有一些小段子，约莫原本剪错长度，只好把后端的头发提成刘海，却没想到收获奇效，塑造出了乐坛别具一格的新形象。某种程度上，她的运气也是一等一。不得不说时运这事儿，2000年，刚好是华语乐坛青黄相交的那一年。此前的1999年，台湾还有江蕙和张惠妹的唱片卖破80万张，而转瞬而至的千禧年，卖最好的陶喆也不过45万张。（参考唱片销量）而九十年代叱咤风云的天王天后们声势渐弱，华语歌坛亟需新鲜血液。这时候的台湾乐坛，最出挑的年轻一代，男是周杰伦，女正是孙燕姿。
如果你翻看孙燕姿从出道的2000年到暂时宣布退隐的2004年，一共发行了8张唱片，销量全部超过25万张，且都位列千禧年后台湾华语唱片销量榜的前30。2004年孙隐退的同时，蔡依林接连推出《看我72变》和《城堡》，华语女歌手的风向从所谓的成人抒情变成了舞曲，走向新的篇章。而随着接下去的互联网时代的彻底来临，不出两年，整个乐坛再不复当年盛况。不得不说，孙燕姿统治华语乐坛女歌手榜单的那四年，正是华语乐坛最后的白银年代。
她一直不是属于「唱功」极好的那类人，比之张惠妹邓丽君那样差距太远；但是她对歌曲的阐释却一向非常到位。作为非创作型歌手而言，做到这一步是非常不容易的。有一些教歌的老师很喜欢说「口气」，包括了声音强弱、遣词断句、气息等诸多因素的。在唱功相类的情况下，好的「口气」会让歌手更能打动人。这也是我不喜欢今年「中国好声音」的原因，大部分选手唱功也就普普，唱所有歌都是一个调调，只有开始飚高音的时候才个个来劲儿。我是来听歌的，不是来看马戏团表演尖叫的！
最好的唱片，在我看来无论如何都是《Stefanie》；作为「退隐」后的第二张唱片，她更深入的参与到专辑的制作中去，却又还没有到后期有些恣意妄为。这张专辑的概念完整，虽然没有太多首KTV热门，却让她第一次获得金曲奖最佳女歌手，也是第一次入围中华音乐人交流协会的年度十佳专辑。她此前的数张专辑，虽然张张大卖，街知巷闻，但更像唱片工业流水线上的精致作品；而此后的《完美的一天》，虽然不缺精彩单曲，整张听来，却像极菜市场、咖啡厅和摇滚吧交错的大杂烩，从电子到爵士无所不包，却一无所精。再往后的《逆光》，又重回老套路，虽然动听，却无甚亮点。暌违四年的新专辑《是时候》，更像是成年的序章；年过三旬，风光早已不在，自此之后，孙燕姿不再是那个清新脱俗的潇洒少年（女）。对于守候已久的老歌迷而言，也不失为恰当的交待。
孙燕姿，可能是华语乐坛迄今为止最后一个有机会成为天后的女歌手。甚至连王菲在采访中都说过，「非要说接班人的话，我觉得孙燕姿，但我们的路线不同，不能这么说吧」。我一定要强调「歌手」这个词。她在整个职业生涯，一直专注于歌手这个行当，既鲜有去电影客串，也不试图涉足综艺圈。在孙燕姿之后出道的女艺人们，并非没有大红大紫的；但她们更像是一个「超级偶像」，而不是「歌手」。（这其中也包括了蔡依林，李宇春之类的）。而所谓「歌手」又是如何，得是像凤飞飞、刘文正那样，在娱乐圈活跃时依然深入简出；而一旦退隐，便是任谁也获得不了他们太多消息。
写这篇回答的状态，和写如何评价罗大佑？有些像。我第一场在内场观看的演唱会，就是2009年孙燕姿上海八万人。当时我离她近到不超过10米，身旁的好友和我都能不用歌词唱出她的每一首歌。哪怕现在，我仍依稀记得自己跟着CD唱盘学唱《很好》，高中时失恋后低吟《我不难过》，大学时代和同室好友酒后默契的合唱《开始懂了》，毕业离别时不断回响的《我怀念的》，甚至在最近一次低潮时，她的新唱片适时带来了《当冬夜渐暖》。
在85后成长和长成的信息时代，我们太容易从各种信息渠道熟悉各种体育和娱乐明星。我们未成年时代爱上科比或者「答案」，搜集齐丹和大罗的球星卡，购买燕姿和周董的CD唱碟，和小伙伴们一起通宵看球、唱K、聊天、打屁。而如今在为事业和未来拼搏，与少时的小伙伴们相隔山川湖海，终将迎来家庭和儿女的时候；我们开始一一送别那些点亮我们青葱岁月的标志们。孙燕姿还会有新作品，我也可能会继续购买她的唱片；答案虚度4年光阴后终于退休，下次看到他可能是宣布破产。
不管怎么说，属于他们的时代都已经过去了，属于我们的时代，或许正要来临。