提到古琴，就不能不说到俞伯牙和锺子期的故事。据说俞伯牙从小就酷爱音乐，他弹起琴来，琴声优美动听，犹如高山流水一般。有一天，俞伯牙遇到柴夫锺子期，锺子期感叹俞伯牙的音乐“巍巍乎若高山”、“荡荡乎若流水”，这就是著名的“高山流水”。锺子期死后，俞伯牙认为世上已无知音，便终身不再鼓琴。

作为具有三千五百年以上历史的古琴，可以说是中华文化的象征。

古琴又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的传统乐器。古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦；可见古琴文化的源远流长，博大精深。

正因为拥有悠久的历史，所以，催生了许多名扬千古的琴家，也产生了无数名垂千古的佳作！

2019亚洲（新加坡）国际艺术节是2019年度亚洲乐坛的开年大戏！除已知的艺术节总决赛、个人音乐会、新加坡国际华人春节联欢晚会、新加坡（本土）春节联欢晚会之外，“太古遗音——古琴名家音乐会”无疑是所有观众惊奇中的惊奇，期盼中的期盼！

本场音乐会集结了中国、新加坡古琴界的中坚力量，将古琴经典名曲悉数呈现给新加坡的观众，为中华传统文化在海外的传播推波助澜。

“太古遗音”！传世经典，不可不听！

“太古遗音”古琴名家音乐会

演员介绍

吴寒

斋号九琴轩，古琴文化研究学者、美术评论家。现任中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会执行主任、北京古琴文化研究会副会长、中国国家画院和音琴社发起人、顾问等职。

主编《太古遗音》（获得2017年度国家古籍整理资助项目，一函四册），《文汇报》《盐阜大众报》《中国文化报》分别整版报道个人事迹和琴文化专题，《北京青年报》以“文人琴家”为题整版报道，为当代古琴文化传播领军人物。

倪诗韵

倪诗韵，当代著名斫琴师，梅庵琴派传人，师从梅庵琴派国家级传承人王永昌。现为江苏省古琴艺术（梅庵琴派）代表性传承人，任中国民族管弦乐学会古琴专业委员会常务理事、中国昆剧古琴研究会理事、中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会副主任、同济大学古琴研习基地主讲教授及古琴选修课程负责人、南通大学艺术学院兼职教授、江苏省音乐家协会会员。多次应邀参加国际、全国古琴学术研讨会，出演国际、国内古琴名家音乐会等，2018年参加于联合国演出的梅庵新百年元年古琴音乐会。

姚亮

师承著名古琴艺术家龚一先生，也曾受前辈琴家吴兆基先生点拔，苦心专研古琴三十余年，功力深厚、技巧娴熟，形成了自己清新明亮、爽利洒脱、韵味醇美的演奏风格。

多次举办个人古琴专场音乐会，几度赴香港，台湾，德国等地演出。出版四张古琴音乐专辑。

现为中国民族管弦乐学会古琴专业委员会（中国琴会）理事；深圳市春风古琴社社长。

陈成渤

1987年开始习琴，先后师从于徐匡华先生和龚一先生。孜于琴学三十载，打谱整理了《梅花引》、《乌夜啼》、《猗兰》等诸多浙派传统古琴曲，出版了浙派古琴打谱专辑《浙派传习录·樵歌》和打谱专著《南宋浙派传习录》。现任中国传统文化促进会古琴文化委员会副主任、浙江古琴艺术专业委员会主任、太音琴社社长。

锺之岳

青年笙、古琴演奏家，作曲家，上海音乐学院硕士。2010年起加入新加坡华乐团。自幼学习音乐，师从上海音乐学院戴晓莲教授副修古琴演奏专业。现任中国民族管弦乐学会古琴专业委员会（中国琴会）理事、国际中国音乐家联合会古琴学会常务理事等。2013年创办新加坡龢乐斋古琴艺术中心，并多次举办师生音乐会。

刘彦忠

中国民族管弦乐学会古琴专业委员会(中国琴会)理事，中国传统文化促进会古琴委员会委员。云南省民族管弦乐学会副会长，云南师范大学商学院艺术学院古琴专业副教授，云南茗琴居古琴研习社总社长。

邵芸菲

文化部中外民乐交流大会•弹拨乐比赛古琴组国际决赛一等奖得主，曾受邀参加多次国际文化交流，出访德国，法国，日本，加拿大，香港，台湾等多个国家和地区。现任中国传统文化促进会古琴艺术委员会委员，文化部文化艺术人才中心古琴高级讲师，广陵琴派第十三代琴人，宜兴市阳羡古琴社社长。

沈英彪

中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会委员，中国民族管弦乐学会会员、中国竹笛学会会员、钱塘箫社社长，先后师从中国笛箫大师罗守诚先生、著名笛箫演奏家陈杭明先生。他演奏的洞箫音色纯美、韵味隽永，成功地运用深厚的气息控制力，将洞箫的音域拓宽至三个八度，极大地丰富了中国洞箫的表现力。

王颖

毕业于新加坡南洋艺术学院（NanyangAcademy of Fine Arts）。1988年开始古琴启蒙，2008年师从龚一先生学琴。2012年成立缦殊琴舍，致力于古琴文化传承、推广、教学、演出。现任浙江古琴专业委员会理事，中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会委员。

倪羽朦

出生于古琴世家，从小接受古琴文化熏陶，自幼跟随父亲倪诗韵--省级非物质文化遗产古琴传承人学琴。2010年考入上海音乐学院民乐系古琴专业，师从戴晓莲教授。2016年受邀英国伦敦孔子学院参演新年音乐会。2018年8月于美国纽约联合国总部参演“新百年梅庵元年古琴音乐会”。现任同济大学古琴研习基地主讲教师及古琴选修课教师，中国传统文化促进会古琴文化委员会委员，上海古琴研究会理事，南通市音乐家协会古琴学会副秘书长。

朱懿婷

六岁跟随母亲姚亮学习古琴，2013年毕业于武汉音乐学院。曾多次参加古琴交流与大型音乐会。现任中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会委员，春风古琴社理事。

“太古遗音”古琴名家音乐会

节目单

时间：2019年1月21日晚

地点：新加坡大会堂

1、琴箫重奏《寒山僧踪》

演奏：“太古遗音”琴乐团

“夜客访禅登峦峰，山间只一片雾朦胧”，全曲由清远的古琴起音而动，随后淳厚绵长的箫声成为主旋律贯穿流动，如清泉流淌，又如山风过耳，空灵之韵顿时从天际徐徐飘来，仿佛置身山色空濛的清凉月下，随着乐曲去探问那漫漫苍山，去跟随那一份千年的寻觅，叩问心灵难解的谜题……

2、古琴独奏：《平沙落雁》

演奏：倪诗韵

最早刊于《古音正宗》（1634年），是近三百年来流传最广的作品之一，有近百种琴谱刊载此曲。《天闻阁琴谱》中写道：“盖取其秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣。借鸿鹄之远志。写逸士之心胸者也。“

乐曲旋律优美，起伏绵延，意境苍茫悠远而又生趣盎然，艺术感染力十分强烈，梅庵派版本的《平沙落雁》在对于雁鸣声的模拟效果上有独到的处理方法。

3、古琴独奏《流水》

演奏：朱懿婷

传为春秋时伯牙所作。先秦琴师伯牙一次在郊外弹琴，樵夫锺子期竟能领会琴曲中“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”的意境。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”后用“高山流水”比喻知音或知己。

乐曲以“滚拂”技法表现了水流从从涓涓细流汇成烟波浩渺的潇洒奔腾，寄情了对大自然的美好向往。

4、弦歌：《归去来辞》

演奏并吟唱：倪羽朦

《归去来兮辞》是东晋末年文学家陶渊明的著名辞赋。历代琴谱多有琴曲涉及此赋，流传颇广，琴曲共六段，旋律流畅，表达了陶渊明辞官归隐后的生活情趣和对大自然的追求。文辞以和，意境深远，有很强的感染力。

5、古琴独奏：《山水情》

演奏：王颖

经典水墨动画片《山水情》表达了一种传承关系：通过教导弹琴，将老琴师自己的精神品质传给了渔家少年，最后离开他走向茫茫山野中，重重山峦、呼呼的风响，比喻和象征文士所要面对的处境，反衬了文士的品质。此曲融合在音乐中充分表达了写意的水墨意境，充满了中国式的优美韵味。

6、古琴独奏：《大胡笳》

演奏：邵芸菲

明代的《神奇秘谱》最早刊载了此曲。琴曲描写了东汉末年蔡文姬饱含颠沛流离之苦而思念故园的故事。琴曲音调如诉如泣，耐人寻味。旋律中经常出现的变化音和半音进行，体现了传统琴曲的创作上的高度成就。

7、古琴独奏：《沧海龙吟》

演奏：锺之岳

又名《苍江夜雨》。最早见于明万历三十七年《伯牙心法》琴谱。《五知斋琴谱》说：此曲以“清冷和缓之调，寓飘忽动荡之势”，“其音有似于龙吟”，大有苍龙出云入海、飞潜莫测之意境。

8、古琴独奏：《广陵散》

演奏：刘彦忠

乐谱最早见于明代的《神奇秘谱》，为慢商调，琴曲“一鼓息万动，再弄泣鬼神”，曲调委婉曲折而又慷慨激昂，演奏技法繁杂多样，是古代音乐作品中不可多得的佳作，在历史上被誉为“曲之师长”，具有的高度艺术感染力。

9、古琴独奏：《梅花三弄》

演奏：姚亮

又称《梅花三弄》、《梅花曲》等。最早是一首笛曲，相传东晋王子猷闻桓伊善吹笛，而不相识。一日路上偶遇，王子猷桓伊为奏一曲，桓伊即出笛奏曲，音韵高妙清伦，名“梅花三弄”。后人以此调谱入琴中，而广为流传。曲中相同泛音曲调三次出现，高音段落若凌风戛玉，取音古澹清雅，正切梅花傲雪凌霜之风韵

10、琴箫重奏：《鬲溪梅令》

演奏：（琴）陈成渤 （箫）沈英彪

“好花不与殢香人，浪粼粼。又恐春风归去。绿成阴，玉钿何处寻？木兰双桨梦中云，小横陈。漫向孤山山下。觅盈盈，翠禽啼一春。”

南宋词人姜夔《鬲溪梅令》实为怀念合肥情侣之作。在这首词中，词人灵心独运，词意如梦如幻、恍惚迷离，一如“美人如花隔云端”之意境。

11、古琴独奏：《阳关三叠》

演奏：吴寒

此曲是根据唐代诗人王维诗《送元二使安西》谱写的一首琴歌。曲谱最早见于成书于1491年前的《渐音释字琴谱》。此曲据清代张鹤所编《琴学入门》（1864 年）传谱，全曲分三大段，基本上用一个曲调作变化反复，叠唱三次，故称“三叠”。每叠新增歌词，不尽相同，有重复，有发展。曲调纯朴而富于激情，情意真切，充分表达出作者对即将远行的友人的那种无限关怀、留恋的诚挚情感。

附：本场音乐会举办场地——新加坡大会堂介绍

雄鹰眷恋着蓝天，巨鲸眷恋着大海；骏马眷恋着草原，真正的艺术家眷恋的是舞台！

新加坡大会堂（华乐团音乐厅）以宏伟的殿堂、一流的音响、完美的灯光、高端的设施给世界各国的艺术家们提供了施展才华的场所，给无数观众以最美的艺术享受！

图为大会堂演出盛况

这里曾留下大师的身影，这里曾成就无数音乐人的梦想，这里也曾书写了无数的传奇！

图为大会堂实况

作为新加坡最富有历史意义的的场所之一，也是新加坡最著名的演出团体——华乐团的专门演出场所，华乐团音乐厅通常用于举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。舞台同时备有巨大的高清投影仪（8×4.5米）。厅内共设两层观众席，可以容纳831名观众。

新加坡大会堂（华乐团音乐厅）坐落在丹戎巴葛，毗邻华族文化中心。周边即是新加坡著名的旅游胜地滨海湾和牛车水、小印度等。

(本次推送更正了部分参演人员介绍)

【倪琴】造型端庄，线条古朴，

做工精细，漆工精美，

透著江南的俊秀与文气，

【倪琴】琴音饱满绵长，松透圆润，

广受大众的喜爱和琴人的好评。