30岁的他，过去几年攻占大小银幕，参与新马泰剧集，演过新加坡和香港电影。星运载沉载浮，最迷茫时，转战中国，命运之轮大逆转。

首部在中国上映的作品《延禧攻略》，创下网播量破百亿记录，人气暴涨，工作满档，事业突然风生水起。

相信努力还是运气？他说，运气是靠多年的努力和磨练，所呈现出的一种状态。奋斗漂泊数年终见好风光，这一刻，属于他。

因为《延禧攻略》，你经历了哪些 "第一次"？

好多哦，第一次拍古装戏，第一次被那么多人认识、认可、关注。我昨天第一次单独在中国出席活动时，发现有那么多人支持，还被粉丝抓啊……那样的热情，之前从没感受过。让我惊喜的是，身边很多不看中文剧的朋友当时都在追看《延》，还微信问我剧情，我死都不跟他们说。

《延禧》对你事业上的意义是？

意义很大，是我事业的转折点。我去中国之前，其实在新马一带已经有不想做的念头了，因为我看不到出路。后来有机缘去中国时，就觉得这是我的last try，可以就可以，不可以就不可以，至少我去过。

也许因为这样，我特别没有压力，"whatever"那种感觉。

我是准备捱的，没想到去了一个多月后，我就接到了《万水千山总是情》中很讨好的男二角色，然后就一直拍下去。

《延》是我在中国上映的第一部作品，就有了这样的成绩，真的是非常非常幸运，这真的就是命，是天时地利人和。

我接下来的主力肯定在中国，有几部戏（《万水千山总是情》和《海洋之城》）会上，目前在拍古装剧《平妖传》，我扮演一个男版美人鱼。

与秦岚的沃星影业签约、进军中国。和秦岚是什么样的情感？

她是我的恩人、老板、好朋友，更像是姐弟，她给了我很多意见，教了我很多东西。

她是新加坡旅游局在中国的宣传大使，2016年来新加坡拍摄宣传短片。我和其他新传媒艺人透过（与秦岚相识的）朋友一起去吃饭，我们聊得很合得来，他们便问我要不要去中国。这一切都是天时地利，不在计划里。

秦岚分享过最受用的意见是？

一定要把最好的东西呈现出来，因为会被很多人看到。拍戏时，如果哭不出来，需要一两个小时来培养情绪，你就去培养。不要怕耽误别人的时间，因为他们都在服务你，观众看到的是你，而不是摄影师、导演，所以你一定要确定你呈现出的东西能过自己那一关。

《延禧》火了之后，我发现真的是如此。我在新加坡做的东西，我微博的粉丝会翻墙去看，我在新加坡报章说的事，可能会被海外媒体拿来写。

所以必须小心、负责任，You are responsible for your own work。（你必须为你的作品负责）如果当下随便过，事后后悔就太迟了。比如拍照时觉得妆发很丑，你有责任去反映，否则出街后，人家骂的是你。键盘客真的好恐怖……

新加坡娱乐环境比较没有这样的文化和意识……

在中国拍杂志彩照，照片肯定需要给中国公司审过，因为出街的东西会被很多人关注。可是新马没有这样的文化，若这样要求媒体，或许人家会觉得你难搞。如果不能给公司审过，公司会说不做了，不要紧。（采访）多或少，对他们来说没问题，但我毕竟还是新加坡人，也很想在新加坡做多点事，让这里的观众朋友看到，所以我必须小心拿捏，确保呈现出的效果ok。

怎么应付键盘侠的反应？

我觉得好的东西可以吸取就吸取，没意思的不理他们就好了。如果攻击我，能让你好过点的话，那我也不介意，这是我积德的一个方式，哈哈！

你从多年前已开始往海外闯，是计划之中还是机缘巧合？

都是刚好机会来了。这可能是命吧，我觉得我有漂泊的命，一直都在漂，我觉得是种幸运，是唯我独有的经历和磨练。

有个中国媒体说，没看过像我这样的艺人，去了泰国、马来西亚，在很多环境工作。我一句泰语都不会，却用原音拍完了一整部泰剧。

当时碰到个泰国经纪人，他觉得我的样子在泰国很有市场，就叫我去泰国试。我的剧本都写汉语拼音，只能死背，吐台词，不是在演戏。除非你愿意在泰国花2、3年，在工作的当儿把语言学会，不然真的很难。

在中国遇到了哪些文化冲击？

主要是处理事情的方式吧。两地环境不一样，新加坡很安逸，是个很舒服很舒服的国家，新加坡人很幸运，只要你不懒，你肯工作，你肯定不会饿死，可以三餐吃得饱，可是那里却未必。我觉得当地人都很积极地在为自己创造美好的未来，想把命运和未来掌握在自己手上。

很多人都想去中国发展，你觉得在中国哪些事最赞叹？哪些最辛苦？

工作本来就是辛苦的，即使你能做自己喜欢的事，也必须经过一番努力，不论你在哪个地方都一样。

我觉得中国的拍戏环境是舒服的，那边分工分很细，团队很大，身为演员，你只需演好戏，做好本分。在新加坡，你还得记得哪件戏服，去服装间拿衣服，自己开车到现场等等。可是在中国，都有人帮你安排所有细节。只是在中国拍摄时间较长，戏种也比较辛苦，我们可能会到深山，在零下几度时拍服装单薄的现代戏，那是比较难捱的。新加坡就没有天气环境的因素。

体验过不同的演艺圈生态，怎么影响你的心态？

我被训练出特别能适应环境和文化的特质，中国媒体也问过我，到了中国，有没有什么不适应的？我说，还真没有。或许有，但我不觉得难适应。

出道这些年，在演艺事业上曾碰过哪些关卡？曾有迷茫的时候？

我去中国之前还挺迷茫的。我去中国的前一年，其实还拍了挺满意的作品如《118》、《新月传奇》，对演员来说，我虽然满足于艺术方面，接受了多种挑战，但与此同时，我知道自己还有很多东西可以呈现，却看不到能展现自我的下一步。身为一个表演者，当时很迷茫，心情很低落。我既没签给电视台，也不是电视台力捧的，出发到中国前，甚至还被电视台的一位制片人说"没有人敢用你。"

为什么这么说？

那位制片人要我演电视台一位年轻阿哥的弟弟，但我若演了，就去不了中国。角色大小不重要，重要在于他是否出彩，而这角色并没有特别出彩。所以在接下角色前，我就通知制片人我准备去中国，不能演了。他很不开心地说，这样的话，没有人敢用你。

可能因为看了其他新加坡演员到中国发展的先例，他觉得我去了就是演小角色，去那边干嘛？

我心情很沉重，会不会就这样子失败给人家看了？我是否不该冒这个险？万一得罪了这边的制作人，还想回来做的话，又没人敢用我，很挣扎。

当时便带着很沉重、很疑惑、很多self-doubt（自我怀疑），甚至有点自卑的心情去了中国。

当时怎么排解心情？

有什么就努力地做吧，演员是挺被动的，被很多外来因素影响，你只能做好自己的本分，其他都是天时地利人和，听天由命。

现在回看新加坡演艺圈有什么感觉？

我觉得新加坡不管是台前幕后，都有很多很有才华的人，但很可惜的是，我们只有一家电视台，没有那个环境和资源，让有才华的人有机会被发掘和培养，因此流失了很多人才。这些人明明有才华却转行，你也看得到他们的迷茫，无用武之地，这是我觉得最可惜的。

近期发了新曲《大好青年》，唱歌是初心？

我开始唱歌，是因为唱了几部马来西亚剧集的主题曲，也很幸运地碰到很好的兄弟彭学斌，是他提议我唱歌的。他为很多歌手编写和制作过歌曲，比如梁静茹的《崇拜》、林宥嘉的《伯乐》、孙燕姿的《我也很想他》。

坦白说，出唱片不赚钱，现在没人买唱片了，我们从音乐数码平台分到的盈利很少很少，所以唱歌对我来说，真的是一件自己想做的事，是抒发创意的管道，也能传达讯息。

我在第二张专辑之后，每一首歌曲背后都有很明确的讯息，是我当下想要表达的。比如《信教育》，从前去相信人是很简单的事，可是现在好难，大家都是hi bye之交，感觉很熟，其实未必。我们对彼此的相信，竟都要透过教育。

这次推出《大好青年》。所谓"大好青年"的定义，是社会、父母、身边朋友套在你身上的？还是你给自己的？每个人对大好青年的定义不一样，对我来说，我追求快乐，对另一个人来说，或许是能赚很多钱。

怎么参与做词？

彭学斌很了解我，他厉害的是，能从我们的聊天中抓住什么。所以每次写给我的歌，我都觉得this is very me，都是我想表达的，曲风也是我喜欢的曲风。从《信教育》、《Hi & Bye》开始，我们的曲风都带点讽刺意味、懒懒酷酷，编曲有点复古，是我们决定的歌路。

你对"大好青年"的定义又是什么？

不做伤天害理的事情，孝顺父母，对周围的朋友好，最后勇于追求自己的梦想，让自己在心灵上得到快乐。